“Dans l’Atelier du Compositeur” & “Sculpteur de Notes”
Aujourd’hui, je voudrais partager avec vous le travail d’un ancien étudiant de ma classe d’orchestration au conservatoire de Gennevilliers.
En effet, Ralph Arabat, dont vous aviez pu découvrir quelques orchestrations il y a quelques années, a fait depuis bien du chemin ! Passionné de musique de film, le voici entré il y a deux ans en classe de Composition / Musique à l’Image du CNSM de Lyon (rejoint l’année dernière par une autre ancienne étudiante tout aussi douée, Emma K., elle aussi entrée en classe de Composition / Musique à l’Image).
Il y a quelque temps, la classe de Musique à l’Image du...
Il y a quelques semaines, quelqu’un m’a contacté, sur ce site, pour me demander une copie de “Punches & Streamers Studio”.
Les personnes qui me connaissent depuis le plus longtemps se rappellent sans doute que, vers 2008, et jusque vers 2012, je développais un petit logiciel pour aider à la synchronisation des partitions de musique de film — enfin ! pendant le concert ou pendant la session d’enregistrement, hein ! Je veux parler du système des flutters, punches & streamers.
J’en ai déjà parlé ailleurs sur ce blog, j’ai expliqué en détails en quoi consiste ce système, dit des flutters, punches ...
Marco Beltrami et Hans Zimmer étaient à Paris ce week-end pour le 1er Festival des musiques à l’image organisé par les Audi Talents Awards.
Pour ouvrir la manifestation, samedi après-midi à la Gaité Lyrique, avaient lieu trois master-classes : avec Ludovic Bource, compositeur ultra-récompensé de The Artist (master-classe à laquelle je n’ai pu assister), suivi de Marco Beltrami, et enfin, de Hans Zimmer. Ces master-classes étaient toutes trois animées par Stéphane Lerouge.
Marco Beltrami monte sur scène et la master-classe commence, avec un extrait du Bon, La Brute et le Truan...
Aux deux autres outils de timing mis en ligne il y a quelques jours j’en adjoins un troisième :
Il s’agit d’un Livre de Clics ou “Click Book”, originellement sous forme papier, et dorénavant également en ligne !
Les livres de clics furent utilisés pendant des décennies pour trouver un tempo adapté à une liste de points-clés (“hits” ?), à l’époque où les séquenceurs n’existaient pas encore ! Ils se présentaient sous forme de tempos en fr/click (tempo en cadres par clic, puisque les premières pistes de clics au cinéma étaient obtenues en perçant un petit trou en regard de la pellicule toutes les...
Parce qu’il n’est pas toujours possible d’ouvrir son séquenceur ou que vous ne souhaitez parfois réaliser qu’un petit calcul simple, j’ai créé deux petits outils de minutage, gratuits et accessibles en ligne dans un simple navigateur :
► Clix to Tempo, qui permet de trouver le tempo lorsque vous cliquez en cadence sur une image.
► Calculateur de Tempo, qui permet de calculer le tempo en fonction du nombre de temps et de la durée en secondes (ou de calculer le nombre de temps ou la durée en secondes en fonction des autres données).
L’autre jour, nous avons regardé la séquence finale de “Nosferatu, Une Symphonie de l’Horreur”, et nous avons étudié assez succintement l’orchestration de ces quelques minutes, telle que je l’ai adaptée et orchestrée dans ma Suite “Nosferatu”.
Aujourd’hui, je vous propose de faire de même pour la séquence d’ouverture !
Regardez d’abord la vidéo. Vous constaterez que j’ai choisi de trouver un rythme plus global, plutôt que de me contenter de souligner les actions et les changements de plan. La pièce musicale tient la route même sans images. Cette séquence me permet d’introduire pas moins de tro...
Dans un précédent billet, j’avais parlé du mélange thématique, en disséquant ma partition pour la séquence finale de mon ciné-concert “Nosferatu, Une Symphonie de l’Horreur”.
Aujourd’hui, je vais vous montrer la scène du film, mais cette fois-ci avec la musique synchronisée au film (telle que je l’ai orchestrée à la fin de ma Suite “Nosferatu”, quasiment telle quelle par rapport à la partition de ciné-concert). Cela me permettra ensuite de commenter mes choix d’orchestration.
Le reste se passe dans le PDF ! ► J’ai annoté la partition scannée en PDF : “Bye-bye Comte Orlok ! Adieu Ellen…”
Les films de série B des années 30-40, produits par le petit studio Universal, étaient soigneusement mis en musique par le département musique du studio.
Prenez quelques minutes (ou plus) pour visiter le site de Naxos, et écoutez les aperçus de quelques-uns des titres tirés des musiques de film d’horreur d’antan… Aaah ! Nostalgie…
La qualité de la plupart de ces musiques ne peut que faire blêmir. Même ces films de série de seconde zone étaient considérés avec le savoir-faire qui s’imposait : pas de chef-d’œuvre, certes, pas d’orchestration “novatrice”, des parties de harpe assez américaines, m...
Assez peu connu, L’Ombre du Vampire est un film de 2001 réalisé par E. Elias Merhige, relatant de façon romancée le tournage de “Nosferatu, Une Symphonie de l’Horreur” de F. W. Murnau, avec John Malkovich dans le rôle de ce dernier et Willem Dafoe dans celui de Max Schreck.
Dans ce film, Murnau aurait engagé un véritable vampire pour interpréter le rôle du glaçant comte Orlok, sans toutefois en avertir son équipe… Tout le pitch est bien là, dans cette confrontation entre la réalité historique et cette relecture fantastique. On assiste donc à des reconstitutions du tournage et des remake de cer...
En musique de film, les morceaux individuels peuvent ou non comporter un titre, mais tous sont désignés par rapport à leur place dans le film, selon un indicatif de la forme 1M1 ou R1Pt1.
Ces deux notations sont équivalentes, le premier chiffre indique le numéro de bobine, alors que le deuxième indique le numéro du morceau de musique dans cette bobine. Ainsi, 1M1 se lit : « première bobine, morceau de musique n°1 ». R1Pt1 est encore plus proche, puisqu’en anglais on lirait « Reel one, part one » (« bobine n°1, partie 1 »).
Une variante consiste à ne pas reprendre la numérotation à 1 au début d...
Bienvenue sur mon blog !
Ici, je vous parle de mes sujets de prédilection, que j’ai regroupés sous deux étiquettes : “Dans l’Atelier du Compositeur” & “Sculpteur de Notes”. Ce sont les deux versants principaux de ce blog.
Je parle de copie musicale, de logiciels de notation, de Dorico en particulier (tout ceci regroupé sous l’égide de “Sculpteur de Notes”), mais aussi de composition, d’orchestration, de waterphone, de gongs et, occasionnellement, de mes œuvres en cours ou de mes prochains concerts (tout cela regroupé sous la bannière “Dans l’Atelier du Compositeur”). Je vous donne des astuces, je partage avec vous mes découvertes. Bref ! Ici, c’est le lieu où je m’exprime.
Nombre total de billets publiés : 240 billets
vendredi 29 novembre 2024 à 16:30
mercredi 27 octobre 2021 à 16:19
lundi 5 juillet 2021 à 10:01
samedi 17 juin 2023 à 17:26
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jeudi 25 avril 2024 à 18h (Orchestre National de Cannes (ONC), Auditorium des Arlucs, Cannes La Bocca)
15-19 avril 2024 (apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
jeudi 6 juillet 2023 à 19h (Classe de Violoncelle du CRR de Poitiers, Église Saint-Cyprien, Poitiers)
5-9 juin 2023 (apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
13-17 février 2023 (apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
24-28 octobre 2022 (apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
13-17 juin 2022 (apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
dimanche 15 mai 2022 à 15h (Orchestre National de Bretagne (ONB), Pôle Culturel, Ploërmel)
vendredi 13 mai 2022 à 20h30 (Orchestre National de Bretagne (ONB), SolenVal, Plancoët)
jeudi 12 mai 2022 à 20h30 (Orchestre National de Bretagne (ONB), Le Sabot d’Or, Saint-Gilles)
samedi 30 octobre 2021 à 19h30 (Orchestre Symphonique National de Colombie, Théâtre Colón, Bogotá)
vendredi 29 octobre 2021 à 19h30 (Orchestre Symphonique National de Colombie, Théâtre Colón, Bogotá)
vendredi 26 février 2021 à 20h (Orchestre National de Bretagne (ONB), Opéra, Rennes)
jeudi 25 février 2021 à 20h (Orchestre National de Bretagne (ONB), Opéra, Rennes)
mardi 19 mai 2020 à 20h30 (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Le Quartz, Brest)
vendredi 15 mai 2020 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Opéra, Rennes)
jeudi 14 mai 2020 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Opéra, Rennes)
jeudi 14 mai 2020 à 10h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Opéra, Rennes)
mardi 1er octobre 2019 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Théâtre, Lorient)
lundi 30 septembre 2019 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Théâtre de Cornouaille, Quimper)
samedi 28 septembre 2019 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), La Passerelle, Saint-Brieuc)
vendredi 27 septembre 2019 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Couvent des Jacobins, Rennes)
jeudi 26 septembre 2019 à 20h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Couvent des Jacobins, Rennes)
dimanche 12 mai 2019 à 17h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Cap Caval, Penmarc’h)
mercredi 6 décembre 2017 à 20h30 (Ensemble 2e2m, La Boîte à Musiques, Metz)
samedi 3 décembre 2016 à 17h (Ensemble 2e2m & Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB), Auditorium du CRD, Gennevilliers)
samedi 24 septembre 2016 à 14h30 (Ensemble 2e2m, Studio 66, Champigny-sur-Marne)
samedi 16 avril 2016 à 20h (Orchestre Symphonique du Conservatoire Edgar Varèse, Salle des Fêtes, Gennevilliers)
samedi 13 février 2016 à 18h (Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB) & Ensemble 2e2m, Opéra, Rennes)
mercredi 30 octobre à 18h (Orchestre National de Bretagne (ONB), Théâtre National de Bretagne (TNB), Salle Jean Vilar, Rennes)
jeudi 31 octobre à 20h (Orchestre National de Bretagne (ONB), Théâtre National de Bretagne (TNB), Salle Jean Vilar, Rennes)
17-21 février 2025 (en distanciel, chez apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
24-28 février 2025 (en présentiel à PARIS, chez GD Formations — formateur : Alexis Savelief)
7-11 avril 2025 (en distanciel, chez apaxxdesigns — formateur : Alexis Savelief)
21-25 avril 2025 (en présentiel à PARIS, chez GD Formations — formateur : Alexis Savelief)
Compositeur de musique, Alexis Savelief a composé en particulier une partition pour le film muet de 1921 “Nosferatu, Une Symphonie de l’Horreur” de Friedrich Wilhelm Murnau, présenté en ciné-concert à de nombreuses reprises, notamment à l’Opéra de Rennes par l’ONB, placé sous la direction de Pierre Roullier et, plus récemment, au Théâtre Colón de Bogotá par l’Orchestre Symphonique National de Colombie, dirigé par Andrés Felipe Jaime.
D’autre part, Alexis s’intéresse aux instruments rares, notamment au Waterphone Megabass, inventé par Richard Waters, ainsi qu’aux gongs. Alexis a d’ailleurs composé “Leading Astray”, Concerto pour Cristal Baschet & Orchestre, écrit pour le cristaliste Michel Deneuve.
De 2016 à 2021, il a été professeur d’orchestration et de Notation Assistée par Ordinateur sous Finale au CRD de Gennevilliers. Il continue aujourd’hui à donner des cours privés d’orchestration, ainsi que de notation musicale, sous Dorico et sous Finale. Alexis est aussi désormais formateur Dorico chez apaxxdesigns.
Alexis Savelief a été compositeur en résidence à l’Orchestre National de Bretagne (ONB), composant dans ce cadre plusieurs nouvelles partitions de création, la plupart pour orchestre symphonique, dont la pièce orchestrale “Les Plumes de l’Océan”, extraite des “5 Æncres Marines”, a été créée en mai 2022. Il a également composé pour eux un Conte Musical, “La Femme à l’Orchestre”, ainsi qu’un “Concerto pour Violoncelle & Orchestre”.
Alexis Savelief est actuellement compositeur en résidence à l’Orchestre National de Cannes (ONC), donnant lieu à une première création, un ciné-concert autour du fameux (et historique !) “Voyage dans la Lune” de Georges Méliès…
Enfin, Alexis est l’auteur d’un ouvrage sur les gongs, paru aux Éditions Musicales Lugdivine…